Travaillant à partir d’une position féministe, avec un intérêt marqué pour la santé – intime, publique, sociale et politique – elle crée des œuvres, souvent hybrides, qui s’élaborent par une pratique multidisciplinaire à travers l’installation, le dessin, la vidéo et la performance. Le corps hybride, les multiples représentations du corps – et celui de la femme en particulier – est un thème récurrent dans sa recherche, inspirée par l’histoire de l’art, l’histoire de la médecine, des sciences et aussi de l’actualité. Par un travail en dialogue avec des lieux, des collections, des objets, des œuvres, des communautés et des gens, son travail tend à révéler des cohabitations improbables en proposant la transformation, à la fois poétique et politique, d’un espace partagé. Depuis 1995, elle a participé à plusieurs résidences au Canada et en Europe. Son travail a été présenté lors d’expositions au Canada, aux États-Unis, au Brésil, en Belgique, en Espagne, en Autriche, en Finlande, en Norvège et en Suède. Son travail en vidéo est diffusé par le GIV [Groupe intervention vidéo].

Site Internet

Chorégraphe et interprète, Kimberley de Jong est née en Australie et elle habite au Québec depuis plus de quinze ans, collaborant avec des chorégraphes tels que Marie Chouinard, Frédérick Gravel, Dana Gingras, Alan Lake, Martin Messier, Caroline Laurin Beaucage et Sylvain Émard. Elle s’intéresse au potentiel du corps, à sa capacité de déployer et maintenir une certaine qualité de présence et de générer du mouvement et du son qui viennent des profondeurs de l’être. Pour créer ses pièces, elle explore des thèmes tels que les changements climatiques et l’empathie humaine. Sa colla-boration avec l’artiste sonore Jason Sharp a abouti à la création de Boxher, présenté à Tangente en mars 2018 et au festival de musique expérimentale montréalais Suoni Per Il Popolo en juin 2018.  Kimberley de Jong et Jason Sharp œuvreront ensemble afin de produire une version longue de Boxher, intitulée The Day the Wild Cried, grâce à une résidence au CCOV et au MAI. Cette nouvelle œuvre sera créée lors d’une exposition sur l’intelligence cardiaque au Meinblau Art Space à Berlin en mars 2020. Kimberley est aussi maman et elle travaille comme « Doula » (accompagnante de naissance et pendant la période postpartum.)

Site Internet

Hermione Wiltshire est artiste et co-responsable par intérim du programme de
photographie au ‘Royal College of Art’ de Londres. Elle a exposé et donné de
nombreuses conférences et son travail est conservé dans de nombreuses
collections publiques et privées, y compris au ‘Arts Council England’, la
collection ‘Weltkunst et ‘MAG’ et également la ‘Birth Rites Collection’ dans
laquelle, elle a plusieurs œuvres. Avec la directrice de ‘Birth Rites
Collection’, Helen Knowles, elle a developé et dirige un cours intensif sur la
visualisation de l’accouchement. Elle a organisé deux conférences
internationales à la ‘Royal College of Art’, Londres, intitulées Gender
Generation: The Creative Process in Art & Design, ‘Sexuality and
Power from Analogue to Digital’ en collaboration avec Annouchka Bayley et Oxytocin,
avec ‘Procreate’ à la RCA et au Kings College London, UK. Son travail est une pratique photographique élargie qui place la sexualité et le
genre au centre même de la politique de représentation. La théorie féministe et
l’état physique de l’image photographique sont des thèmes constants tout au
long de sa pratique et de ses recherches. Ses domaines de recherche actuels
comprennent la maternité et l’accouchement.